A cantora Anitta atuou como narradora do filme “Corrida dos Bichos”, uma produção do Prime Video que se destaca na cena cinematográfica brasileira neste ano. A participação da artista foi resultado de uma sugestão da equipe de produção, que buscava uma voz com humor e espírito para dar leveza às cenas, além de manter o tom de suspense do filme. Em entrevista à revista Splash, o diretor Fernando Meirelles revelou que o convite para Anitta surgiu após uma conversa com a equipe do longa-metragem. Segundo ele, a necessidade de uma narradora que pudesse acompanhar o jogo, de forma semelhante ao que ocorre em esportes, levou à escolha pela artista, que aceitou prontamente o projeto.
A equipe buscava uma voz que transmitisse humor e um tempero especial às cenas, conforme explica o também diretor Ernesto Solis. Ele destacou que a intenção era encontrar uma narradora espirituosa, capaz de inserir um toque de humor sem perder a essência do suspense. A gravação dessa narração, por sua vez, foi marcada por um encaixe apertado na agenda de Anitta. Meirelles comentou que, apesar do pouco tempo disponível, a cantora conseguiu gravar sua participação em um único dia, mesmo com a rotina agitada, o que tornou o processo bastante desafiador.
Além de sua atuação como narradora, “Corrida dos Bichos” apresenta uma escala de produção ambiciosa, com elementos visuais que remetem a um Rio de Janeiro futurista. Os diretores discutem que, embora o filme não seja considerado o mais caro do cinema nacional, ele é um projeto de grande porte, com uma proposta visual que busca estabelecer uma nova referência para o mercado brasileiro. Meirelles comparou a produção ao filme “Ainda Estou Aqui”, vencedor do Oscar, que teve um orçamento 20 a 30% maior do que o de “Corrida dos Bichos”, destacando a intenção de criar um grande espetáculo cinematográfico nacional.
O enredo do filme foi concebido a partir do jogo do bicho, uma tradição de apostas popular no Brasil, que há cerca de 20 anos serviu de base para a narrativa. Apesar de ter sido planejado antes do atual crescimento das apostas online e das apostas esportivas, o tema ganhou relevância no momento do lançamento devido ao noticiário recente que evidencia os impactos sociais do jogo, reforçando a ideia de que “uma população se ferra por causa de aposta”. Meirelles explicou que o filme aborda essa questão de forma distópica, refletindo o contexto social do Rio de Janeiro, onde poucos vivem com grande conforto, enquanto muitos enfrentam dificuldades extremas, com uma classe média pressionada e esmagada entre esses extremos.
O diretor Ernesto Solis destacou que a narrativa busca capturar uma característica muito carioca: a combinação de diversão e perversidade. Segundo ele, o jogo do bicho simboliza esse contraste, ao reunir festas tradicionais, como o carnaval, com mecanismos de exploração social. A produção também reflete uma tendência natural do Rio de Janeiro, onde tendências de desigualdade social e exploração se manifestam de forma contínua, sem necessidade de reinvenção do cenário urbano.
Rodrigo Pesavento, outro integrante da equipe, reforçou que o filme não precisou reinventar o Rio, mas sim explorar tendências já presentes na cidade. Para os diretores, o filme também aborda a busca por alívio através do jogo, seja como prazer ou como uma fuga das dificuldades cotidianas. “Buscar no jogo uma recompensa, uma salvação mágica”, resume Meirelles, reforçando o papel do entretenimento como uma válvula de escape em meio à dura realidade social retratada na obra.
